Fotografía realizada para un posterior fotomontaje. Muestra una ventana semi abierta con cristalera y parte de cielo. La fotografía está realizada en blanco y negro.

Fotografía realizada para un posterior fotomontaje. Muestra una ventana semi abierta con cristalera y parte de cielo. La fotografía está realizada en blanco y negro. El fotomontaje consta del título de un futuro álbum llamado Luciérnagas en aislamiento con el imagotipo del artista Componente alérgeno. El imagotipo es obra propia y muestra las iniciales del artista.

Canción de estilo Indie pop alternativo

Es una canción que combina influencias del post punk con mezclas de pop y rock oscuro. Utiliza instrumentos típicos del rock como guitarra, baterýa y bajo, pero fusionándolos con sonidos electrónicos.

Arturo Hernández Santodomingo ~ Post-punk 80s retro poster featuring a character based on my own likeness. AND AGAIN, AND AGAIN, AND AGAIN... Image generated with the assistance of Microsoft Copilot, based on my own creative direction. Inspired by dystopian aesthetics and traditional portraiture. Registered as an original visual work created through human-AI collaboration.

Canción del genero musical denominado como "Post Punk" compuesta y producida en su totalidad por Yair Chombo Cedillo usando en software de producción musical (DAW) FL Studio 21.

Title: The final goodbye. Format: Hyperrealistic digital image Dimensions: png 1800 x 1500 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Just once more, before it ends.” Description: The rain would not stop crying over the city. It fell without rest, relentless upon their faces. It was a farewell: the last glance, the final goodbye. I carry a part of you with me forever. If only I could sleep with you tonight one last time. Concept: The work reflects the moment just before everything changes: that fragile pause where closeness and farewell coexist. Instead of resisting what is ending, it acknowledges the tenderness of a connection that cannot be held forever. Asking for “just once more” becomes a way of naming what it meant, even as it fades. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — La lluvia no dejaba de llorar sobre la ciudad. Caía sin descanso, implacable sobre sus rostros. Era una despedida: la última mirada, el último adiós. Me llevo una parte de ti conmigo para siempre. Si solo pudiera dormir contigo esta noche una vez más. Concepto: La obra se sitúa en el instante justo antes de que todo cambie: esa pausa frágil donde la cercanía y la despedida conviven. En lugar de resistirse al final, reconoce la delicadeza de un vínculo que no puede sostenerse para siempre. Pedir “solo una vez más” es una forma de nombrar lo que significó, incluso mientras se desvanece. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Remain Format: Hyperrealistic digital image Dimensions: png 1200 x 2100 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Among lights that forget and towers without names, I remain.” Description: Remain explores the impermanence of life in a world that changes faster than it can remember. The portrayed figure, based on the artist's own appearance, stands in silence before a city that forgets, reminding us that everything—places, names, lights—dissolves over time. The piece encourages a pause, an inhabiting of the now, a recognition that permanence is not found in what surrounds us, but in the way we remain conscious of each moment before it disappears. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. —— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Remain explora la impermanencia de la vida en un mundo que cambia más rápido de lo que puede recordar. La figura retratada, basada en la propia apariencia del autor, permanece en silencio frente a una ciudad que olvida, recordándonos que todo —los lugares, los nombres, las luces— se disuelve con el tiempo. La pieza invita a detenerse, a habitar el ahora, a reconocer que la permanencia no está en lo que nos rodea, sino en la forma en que somos conscientes de cada instante antes de que se pierda. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Legacy In Neon – Unity Format: Digital illustration Dimensions: png 1800 x 1500 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Unity is our legacy, kindness our light.” Description: Legacy In Neon – Unity evokes the fragile beauty of a shared moment before life unfolds its separate paths. Six siblings sit together on the ground, unaware of the destinies awaiting them beyond that day. The image preserves the glow of their inner worlds: their hopes, their quiet longings, the intimate certainty of belonging. It is a portrait of unity before dispersion. A suspended instant that reveals how the bond endures even as time reshapes each life in its own direction. Six different ways after all... ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Legacy In Neon – Unity evoca la belleza frágil de un instante compartido antes de que la vida despliegue sus caminos. Seis hermanos se sientan juntos en el suelo, sin saber aún los destinos que los esperan más allá de aquel día. La imagen conserva el brillo de sus mundos interiores: sus ilusiones, sus anhelos silenciosos, la certeza íntima de pertenecer. Es un retrato de la unidad antes de la dispersión. Un instante suspendido que revela cómo el vínculo perdura incluso cuando el tiempo transforma cada vida en su propia dirección. Seis formas diferentes después de todo... ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

- Title: Complicity in the Ephemeral - Author: Arturo Hernández Santodomingo - Year of creation: 2025 - Format: Photorealistic digital portrait in painterly style - Dimensions: Adaptable to medium (recommended: 3000 x 4500 px) - Style: Postpunk / Emotional Realism / Digital Chiaroscuro Description: Photorealistic digital portrait in painterly style, featuring characters partially inspired by a portrait of the author. The scene depicts two stylized figures gazing at each other with intensity and mutual respect, evoking themes of loyalty, present-moment awareness, and the fleeting nature of life. The postpunk aesthetic is reflected in their hairstyles, attire, and the dramatic atmosphere, while the lighting highlights the authentic features of both characters. The integrated phrase —“True respect doesn’t need words. It lives in presence — in the quiet knowing of how to stay when everything could fade”— captures the essence of the piece: a silent, unwavering, and deeply human connection. Signature: Legacy in Neon ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~ — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Título: Complicidad en lo efímero Descripción: Retrato digital fotorrealista en estilo pictórico, con personajes inspirados en parte, en un retrato del autor. La escena muestra a dos figuras estilizadas que se miran con intensidad y respeto, transmitiendo lealtad, consciencia del presente y la fugacidad de la vida. La estética postpunk se refleja en los peinados, la vestimenta y la atmósfera dramática, mientras que la iluminación resalta los rasgos auténticos de cada personaje. La frase integrada —“El respeto verdadero no exige palabras. Se sostiene en la presencia, en el saber estar cuando todo podría desvanecerse”— encapsula el espíritu de la obra: una conexión silenciosa, firme y profundamente humana. Firma: Legacy in Neon ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~

Universe: Legacy in Neon Main Characters: Arthos Dreil & Unknown Woman Location: City of Arts and Sciences (Valencia, reimagined) Atmosphere: Nighttime, dystopian, emotionally charged Visual Style: Digital painting with photorealistic textures In the heart of a decaying future, the City of Arts and Sciences rises like the bones of a forgotten civilization. Its curved structures, once symbols of progress, now loom under a green mist, lit by the glow of distant thrusters and fading neon. A spacecraft hovers above, casting artificial light across the ruins. Arthos Dreil stands in silence. To his right, a young woman watches him. Her pale face is framed by wild, black hair and her eyes lined with elegant defiance. She doesn’t speak. She doesn’t need to. Their encounter is wordless, suspended in time. Everything breathes decay, memory, and power. And in that silence, something begins. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~

Arthos Dreil stands alone in the neon dusk of a fractured future. His flame-colored mohawk and weathered gray beard frame a face etched by time and silence. Wrapped in a worn, asymmetrical coat and bearing a glowing cybernetic brace, he moves through the ruins. Behind him, the reimagined skyline of Valencia glows — a cathedral of light and shadow. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~

Image generated with the assistance of Microsoft Copilot, based on a personal photograph by the artist, Arturo. This image captures a moment of quiet resilience and luminous strength within a decaying, retrofuturistic world. Two figures stand bathed in golden light; Defiant, tender, and unwavering. Their presence speaks of survival, grace, and the enduring glow of hope. The dove in the image does not seek to be seen, only to be felt. It is a symbol of what walks beside us unseen; Hope, memory, and the angels we sense but never quite behold. “In the darkest hours, angels arrived unannounced— and through the silence, light returned. What once was pain became the proof of grace.” Part of the narrative universe: Legacy in Neon Registered as an original visual work created through human-AI collaboration.

Legacy In Neon ~ A post-punk 80s retro portrait of a woman embodying resilience and inner light. Image generated with the assistance of Microsoft Copilot, based on my own creative direction. Inspired by dystopian aesthetics and traditional portraiture. Registered as an original visual work created through human-AI collaboration.

Title: Legacy In Neon – Lost Format: Digital illustration Dimensions: png 1800 x 1500 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “No, I don't belong here. I will lose myself in time.” — The Cure, Endsong (2024) Description: Legacy In Neon – Lost portrays a silhouette dissolving before a red moon, as if time itself were unmaking it. Beside it, a pocket watch floats among falling leaves, marking an hour that no longer matters. Inspired by Endsong by The Cure, the image evokes the loss of belonging and the surrender to time as an inevitable force. The star‑lit sky and the dark grass reinforce the atmosphere of passage and farewell, bringing awareness to the ephemeral. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Descripción: Legacy In Neon – Lost muestra una silueta que se disuelve frente a una luna roja, como si el tiempo mismo estuviera deshaciéndola. A su lado, un reloj de bolsillo flota entre hojas que caen, marcando una hora que ya no importa. Inspirada en Endsong de The Cure, la imagen evoca la pérdida de pertenencia y la entrega al tiempo como fuerza inevitable. El cielo estrellado y la hierba oscura refuerzan la atmósfera de tránsito y despedida, dando consciencia de lo efímero. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Legacy In Neon Archive - Threshold of the Last Cry Format: Hyperrealistic digital image Dimensions: png 1200 x 2100 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “I am not what happened to me, I am what I choose to become.” — Carl Jung Description: A human figure painfully emerges from a wall of rough concrete. Its face, sculpted from the same material as the prison that holds it, screams in silence. The open mouth, strained features, and desperate effort to break free are etched into every crack. One eye, organic, peers through the fractured cement—revealing terror, but also will. From above, a beam of light illuminates the scene without revealing its source, as if hope were a faceless presence. The piece captures the moment when one has reached rock bottom. There is no further descent. Only surrender… or struggle. Threshold of the Last Cry is that threshold: the instant when the soul chooses to fade or transform. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Titulo: Legacy In Neon Archivo - Umbral del último grito. Lema: “No soy lo que me ha sucedido, soy lo que elijo ser.” — Carl Jung Descripción: Una figura humana emerge dolorosamente de una pared de cemento rugoso. Su rostro, hecho del mismo material que la prisión que lo contiene, grita en silencio. La boca abierta, los rasgos tensos, el esfuerzo por liberarse se graba en cada grieta. Un solo ojo, orgánico, se asoma entre el concreto quebrado: muestra terror, pero también voluntad. Desde arriba, un haz de luz ilumina la escena sin revelar su origen, como si la esperanza fuera una presencia sin rostro. La obra representa el momento en que se ha tocado fondo. No hay más caída. Solo queda rendirse… o luchar. Threshold of the Last Cry es ese umbral: el instante donde el alma decide si se apaga o se transforma. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Curatorial Record – Legacy In Neon Archive Title: Dream in Alloy Series: Legacy In Neon Medium: Digital composition (mirror fractals, aged texture overlay) Dimensions: png 2200 x 2100 Date: October 2025 Author: Arturo Hernández Santodomino Lema: “We are echoes of dreams that never woke.” Description: A fractured dream rendered in metal and memory. The central figure—once singular—is now multiplied through mirrored recursion, evoking a ritual of identity and dissolution. The aged texture suggests erosion, not of matter, but of time itself. This piece departs from the core aesthetic of Legacy In Neon, yet remains tethered by its emotional architecture: silence, transformation, and the persistence of forgotten dreams. “All that we see or seem is but a dream within a dream.” — Edgar Allan Poe ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Descripción: Un sueño fracturado, forjado en metal y memoria. La figura central—antes única—se multiplica en una repetición especular que evoca un ritual de identidad y disolución. La textura envejecida sugiere erosión, no de materia, sino del tiempo mismo. Esta pieza se desvía de la estética principal de Legacy In Neon, pero permanece unida por su arquitectura emocional: silencio, transformación y la persistencia de los sueños olvidados. “Todo lo que vemos o parecemos no es más que un sueño dentro de otro sueño.” — Edgar Allan Poe ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Two Souls, One Rain Author: Arturo Hernández Santodomingo Series: Legacy in Neon Technique: Digital composition Year: 2025 Description: Two figures walk through the rain, far from home, wrapped in the echo of a city that never sleeps. Only the murmur of water can be heard. A silent affinity between two souls is felt. Echo of the Image: Rain slid down their faces as they walked in silence, far from home. Echoes of a city, lights in the distance, and the rain never ends... ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration.~ — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Dos figuras caminan bajo la lluvia, lejos de casa, envueltas en el eco de una ciudad que nunca duerme. Solo se escucha el rumor constante del agua. Se intuye la afinidad silenciosa entre dos almas. Eco de la imagen: La lluvia se deslizaba por sus rostros, mientras caminaban en silencio, lejos de casa. Ecos de una ciudad, luces en la distancia, y la lluvia no tiene fin... ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~