Las niñas y los niños: La tecnología vs juguetes físicos tradicionales.

visual y música Julián Rodríguez Aldana aka xulo

audio y visual por Xulo aka Julián Rodríguez Aldana

audio y visual por Xulo aka Julián Rodríguez Aldana

audio y visual por Xulo aka Julián Rodríguez Aldana

LA DEMASIADA variación rompe la majestad del arte. Lo que es impresionante nunca cansa, por ejemplo el trueno, el rayo, la tormenta eléctrica, el mar, sonidos que no admiten muchas variaciones, que hasta se podría decir que se repiten, pero ¿en serio alguien se cansó del sonido del mar, de las olas estrellándose contra las rocas, de la grata mengua que sufre nuestro ser ante tanta grandeza?

Mi moralidad no es la de todo el mundo Eso es algo que juega en mi contra.

Algo que te puede proporcionar caos, llega con orden, eso es arte.

ÓLEO

ÓLEO

ÓLEO

ÓLEO

óleo

La obra de santa Catalina tiene un doble interés por haber formado parte, posiblemente, del mismo encargo que el cuadro de san Antonio Abad donado en 2013 por la Familia Várez Fisa, que hoy cuelga en las paredes del Museo del Prado en la Sala 052A

Mapa Artistico

Mapa artístico

Mapa artístico

En las páginas precedentes hemos pretendido dar un nuevo enfoque al devenir historiográfico que teníamos de Gaspar Requena y su obrador. Desde la atribución que hicimos en una primera entrega de este estudio el 6 de diciembre de 2020 de la desconocida intervención del pintor en la tabla del Museo del Prado, Nuestra Señora de Gracia y los grandes Maestres de Montesa, ha acontecido, casi quinientos años después de aquel hecho, la restauración de la obra devolviendo a la Virgen el original rostro que pintara Antoni Peris. Desde el guardapolvo del retablo del Salón Gótico del arzobispado de Valencia [Figura 102], anónimo hasta entonces, quisimos replantear la figura del pintor en su contexto y, la fundamental relación con el taller de los Macip [Figura 103] como circunstancia principal en su futuro artístico. Hemos intentado demostrar, con la aportación de nuevas obras, que Gaspar Requena formó parte integrante del taller de Joan de Joanes, primero, como aprendiz y, más tarde, como oficial destacado, a lo que se sucederían colaboraciones esporádicas de sobra conocidas. Pero antes, creemos haber dejado en evidencia algunas de las partes de su intervención en el retablo de Santa Úrsula y las once mil vírgenes, siempre en discusión y ocultas por la indefinición al respecto que plantea su primer documento contractual conocido. Hemos hurgado en sus obras en las que creemos haber encontrado indicios de colaboraciones con el fraile jerónimo Nicolás Borrás. Todo esto en un encuadre temporal que recorre buena parte del siglo XVI hasta llegar a los años de su muerte, posiblemente acaecida en la mitad de la década de los ochenta. El obligado cambio generacional en la dirección de un obrador de pintura de retablos viene de la mano, entre otros motivos, por el agotamiento de los recursos artísticos de su líder o por la muerte de este. Pero para que haya continuidad es principal condición que exista la pieza clave de recambio, es decir, el pintor con capacidad artística y empresarial para llevarlo a cabo. En este caso creemos que la hubo en la figura de su hijo, el pintor de retablos Vicente Requena, que fuera reconocido en su labor artística en la Valencia de los dos últimos decenios de aquel siglo como uno de los dos mejores pintores de la ciudad junto a Juan Sariñena. Hemos querido, con la aportación de inéditas obras, engrosar su corpus artístico y, a través de ellas, encontrar el momento en el que sucedió el relevo artístico en ese taller de retablos.

Cuatro historias de cuatro pintores con obras situadas actualmente en tierras de Andalucía. La primera Inmaculada de Bartolomé Esteban Murillo localizada en la iglesia de San Vicente de Sevilla. Un retablo del zaragozano Martín García y otro del navarro Antón de Arara en la iglesia del Castillo de Aracena (Huelva). Y por último el cuadro de la Lactación de San Bernardo, original del pintor italiano Angelo Nardi, que se exhibe en la basílica de Sta. María de los Reales Alcázares de Úbeda (Jaén).

Tendremos que viajar hasta la población de Aracena, en la Sierra de Aracena de Huelva, para contemplar dos retablos de pequeño tamaño correspondientes a las escuelas pictóricas aragonesa y navarra respectivamente, encuadradas en los modos artísticos desarrollados durante el segundo tercio del siglo XVI en aquellos territorios. Recientemente restaurados, hemos podido contemplar los resultados que nos permiten lanzar unas propuesta de autoría, hasta hoy inédita, para cada uno de los muebles que a continuación describiremos. El primero, por orden cronológico de ejecución (1529), es el retablo llamado de la Virgen de la Rosa, que atribuimos aquí a Martín García, maestro pintor con un destacado obrador en Aragón durante la primera mitad del siglo XVI. El otro retablo es de estilo navarro de mediados del siglo XVI (1550). Son las figuras en pareja de la tabla de Santa Catalina de Alejandría y María Magdalena las que ocupan la calle central y principal, y a estas santas debía estar consagrado el mueble de culto. A nuestro criterio se asimila todo el conjunto de pinturas a los trabajos atribuidos hasta el momento al maestro de nombre Antón de Arara, con un importante taller establecido en la localidad navarra de Sangüesa; por ello pensamos que debe ser este y no otro, el obrador ejecutor de las pinturas.