“On the Low” is an original minimal alternative pop track created for the Teddy & Vidu universe. The song features a bass-driven groove with a dark playful mood and modern minimalist production. The lyrics describe the confident and understated presence of Teddy and Vidu moving through London with effortless style and quiet charisma.

Grabación sonora original titulada "Bangkok", producida por Manuel Uriarte en el año 2026. Esta obra musical incluye la composición y la grabación final (sound recording), de la cual el autor posee el 100% de los derechos de autor y derechos conexos. Esta es la versión final del máster destinada para distribución digital en plataformas de streaming.

Canción del género urbana, Dembow Club Sound, regueton, dembow, Trap Alegre (100 BPM), caracterizada por una atmósfera bailable y pegajosa envolvente. La estructura vocal con una voz Masculina principal y generando un diálogo emocional progresivo. La letra de caracter explicito (trap, rap, trap, regueton, dembo, urbana). este tema es letra original de jairo fermin, arreglos musicales estan desarollada con ayuda parcial de IA

Canción del género Urbana romantico, Trap Alegre (100 BPM), caracterizada por una atmósfera bailable y pegajosa envolvente. La estructura vocal con una voz femenina principal y generando un diálogo emocional progresivo. La letra de caracter explicito (Urbana romantico, Dembow Club Sound, regueton, dembow, Trap). este tema es letra original de jairo fermin y la composicion esta desarollada con ayuda parcial de IA

Original sound recording of the musical work “What’s the Prompt? – My Chat GPT”. This registration refers exclusively to the audio recording (WAV format). The lyrics and musical composition are protected under separate registrations. Created and authored as an original work.

“Neon Prairie Nights” blends modern electronic production with country-inspired instrumentation, shaping a sound where driving techno rhythms coexist with organic, roots-based elements. Pulsing electronic beats are interwoven with twangy guitars, expressive violin lines, and soulful melodic passages, creating a dynamic and atmospheric hybrid that feels both grounded and forward-looking. The track explores the contrast and harmony between rural landscapes and digital energy, evoking open roads, neon-lit nights, and a sense of movement that bridges tradition and innovation. Electronic textures and acoustic instruments are treated as complementary forces, reinforcing the song’s identity as a country-techno fusion rather than a genre experiment. Vocals adopt a narrative and evocative tone, supporting themes of freedom, connection, and transformation, while the production maintains a cinematic and immersive character designed to resonate both in focused listening environments and modern electronic playlists. This composition reflects a contemporary reinterpretation of country aesthetics through electronic language, maintaining emotional warmth while embracing a bold, modern sonic approach. Genre: Country Techno / Electronic Country / Country-Techno Fusion Credits: Music and lyrics by Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound Music) Rights: © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music. All rights reserved. Tags: country techno, electronic country, country techno fusion, techno country, modern americana, cinematic electronic, rural electronic, violin electronic, twangy guitar, hybrid electronic

"En la Herida de Tu Adiós" es una balada pop-flamenca desgarrada que retrata el instante íntimo en el que una ruptura se vuelve cicatriz. La producción combina guitarras flamencas, atmósferas emocionales y una interpretación vocal cargada de dolor y fuerza interior. La canción avanza desde la fragilidad del primer verso hasta un estribillo que se convierte en declaración de supervivencia. Explora la tensión entre pérdida y renacimiento, con un enfoque narrativo que se apoya en imágenes de cenizas, vacío, eco y heridas que aún sangran. Esta versión mantiene un sonido cálido, orgánico y profundamente emocional, propio de la línea introspectiva de Navegantes Sound. © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music. Todos los derechos reservados.

"Noches en blanco" es una balada de rock oscuro que explora el insomnio emocional y la imposibilidad de cerrar ciclos cuando la memoria sigue viva. Navegantes Sound aborda el tema desde una voz rota pero contenida, con una interpretación que transmite cansancio, frustración y un tipo de dolor silencioso que no busca dramatismo, sino verdad. Musicalmente, la canción se apoya en guitarras limpias y una estructura clásica de balada rock, con un crescendo que refleja la tensión de una mente que no puede descansar. No es una canción de derrota, sino de resistencia silenciosa frente a la ausencia. Esta obra mantiene el espíritu del rock emocional en español: directo, honesto y sin artificios. Género: Rock Alternativo / Balada Rock / Rock Emocional Duración: 4:05 Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.

"Después de ti" es una balada rock íntima, construida desde el silencio que deja alguien cuando ya no está. Navegantes Sound firma una canción de tono confesional, donde la voz y los arreglos minimalistas conviven con una intensidad emocional contenida, casi susurrada. La canción se apoya en ambientes cálidos, guitarra y Rhodes, creando un espacio sonoro cercano, casi como una conversación a media luz. Más que una despedida, es una aceptación lenta del vacío y de lo que nunca volverá a sonar igual. Con una producción que respeta el espacio y la emoción, Después de ti se convierte en un fragmento honesto de rock en español, sin artificios y profundamente humano. Género: Rock Alternativo / Balada Rock / Rock Emocional Duración: 3:12 Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.

"Camino de Vuelta" es una balada de rock alternativo con alma cinematográfica, guiada por guitarras soul-rock de riffs inolvidables y atmósfera melódica. Comienza con guitarras limpias y un tono introspectivo, creciendo progresivamente hacia coros potentes con distorsiones cálidas y un solo emocional de larga duración. La letra retrata un viaje físico y emocional hacia los recuerdos y la pérdida, donde la carretera simboliza la búsqueda de sentido tras una despedida. El tono es melancólico pero luminoso, con un cierre abierto que sugiere reconciliación interior. Género: Alternative Rock × Cinematic Power Ballad Duración: 4:51 Autor y titular de derechos: Sergio García-Ronrás Puerta Publicado bajo seudónimo: Navegantes Sound © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

Original sound recording performed by Smartt Originals, produced by Mark Smartt; this entry covers the audio recording only

This exploratory research paper synthesizes quantum physics, astrobiology, and metaphysics to propose a novel theory: ancient Martian consciousness migrated to Earth via quantum-entangled sound resonances, with photons emerging as secondary carriers of evolved perceptual systems. We examine evidence for Mars as a cradle of proto-consciousness, the quantum mechanisms enabling interstellar consciousness transfer, and the role of acoustic resonances as primordial information carriers preceding electromagnetic manifestations. While no existing publication replicates this exact model, components find support in panspermia hypotheses, quantum entanglement, many-worlds interpretations, and exoplanet acoustics.

City Zen es un viaje introspectivo a través del techno melódico, donde los cambios sutiles de sintetizadores y la cuidadosa modulación de envolventes construyen una atmósfera profunda, potente y envolvente. Sin estridencias, pero con una energía constante, este track equilibra precisión sonora y emoción, ideal para quienes buscan música electrónica con alma y estructura.

Tema Techno melódico, bajos contundentes y envolventes que modulan los sonidos sobre la marcha, dando como resultado una textura sonora que está en constante movimiento. Sintetizadores de la época de los 80 y 90, un tema que se podría etiquetar como vintage.

Música de sintetizador cinematográfica ambiental. Un tema para relajarse o escuchar mientras trabajas. Está inspirado en las calles de Neo Tokio en el 2087, en donde las mejoras cibernéticas a nivel humano es algo habitual pero como todo trae sus consecuencias y un alto coste. Nace una nueva era de evoluciones tecnológicas y el ser humano ha dado un salto exponencial a su existencia.

Tema de música electrónica experimental melódica.

Composición musical en recuerdo de Fernando Galindo, estrenada en su misa de Funeral el día 13-12-2024

Un tema que rompe un poco lo que viene siendo habitual en mis composiciones. Esta vez un poco de calma y relax, un viaje hacia el centro de la mente. Tema sinth Ambient con cierto aire a sountrack. En este tema desde el comienzo hasta el final, va cambiando y surgiendo texturas sonoras evocadoras y se entremezclan melodías de instrumentación clásica con sintetizadores, creando un collage que a mi parecer, no quedo nada mal.

Tema Retro Synth que esta inspirado en las maquinas recreativas famosas en los años 80 y finales de los 90, me estoy refiriendo a las maquinas de juegos Arcade. En este tema, solo he utilizado sonidos de los sintetizadores de la época y he sido cuidadoso en la selección de sonidos Arcade, no demasiados, para acercarnos un poco mas a estas magnificas maquinas. Los jóvenes de la época como yo, disfrutábamos y desprendían esa magia electrónica que nos tenían alucinados, sin preocuparnos de la hora de volver a clase o a casa, que en este ultimo caso, ya podías inventarte una buena escusa. Para mi que yo vengo de esa época maravillosa e irrepetible, nos marco la música, el cine y como no, las icónicas maquinas recreativas Arcade.

Composición para piano titulada "Asís". El audio es del estreno en directo en la gala de Fin de Curso 2024 [colegio P.P. Capuchinos de Murcia]